Bajo la coordinación de la reconocida pianista y docente Susana Kasakoff, el Museo Fernández Blanco presentó el domingo un recorrido musical que abarca desde el romanticismo europeo hasta autores nacionales.
La agenda cultural de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires ofreció este fin de semana una propuesta imperdible para los amantes de la música clásica y lírica en uno de los entornos más distinguidos del barrio de Retiro. El domingo 30 de noviembre, a las 17, el Palacio Noel abrió sus puertas para una nueva edición del Ciclo Músicos Argentinos. En esta oportunidad, el evento contó con la coordinación general de Susana Kasakoff y promete una tarde donde el piano y la voz serán los protagonistas absolutos de una velada diseñada para recorrer diversas épocas y estilos.
El programa seleccionado para esta ocasión se destaca por su diversidad y riqueza expresiva, planteando un itinerario que busca conectar con la audiencia a través de emociones contrastantes. Según la descripción oficial del evento, la presentación “propone un viaje por paisajes sonoros que unen la delicadeza impresionista, la fuerza romántica y la frescura de lo popular”. De este modo, la curaduría artística apunta a generar una atmósfera donde las piezas no se sucedan de manera aislada, sino que dialoguen entre sí, funcionando como “pequeñas escenas que alternan lirismo, virtuosismo y color orquestal”.
Entre las obras que se interpretarán, el público podrá disfrutar de piezas fundamentales del repertorio pianístico universal. La intensidad dramática dirá presente con el primer movimiento de la «Appassionata» de Ludwig van Beethoven, una obra que exige tanto técnica como profundidad interpretativa. A su vez, el impresionismo francés tendrá un lugar destacado con «Estampes» y «Syrinx» de Claude Debussy, así como con «Ma mère l’Oye» de Maurice Ravel, composiciones que transportarán a los oyentes a universos de sutileza tímbrica y evocación visual.
Asimismo, el repertorio lírico ocupará un espacio central en la jornada, brindando momentos de gran despliegue vocal. Se escucharán arias célebres como el «Vals de Musetta» de Giacomo Puccini y «Je veux vivre» (el Vals de Julieta) de Charles Gounod. La ópera italiana también estará representada por Gaetano Donizetti, de quien se interpretarán «Chanson du régiment (Chacun le sait)» y el «Aria de Rita». Estas selecciones buscan equilibrar la introspección de la música de cámara con la teatralidad y la extroversión propias del género operístico.
Por su parte, la música de cámara ofrecerá curiosidades y joyas menos frecuentes en las salas de concierto tradicionales. Un ejemplo de ello será la ejecución del «Andante sostenuto a seis manos» de Serguéi Rachmaninoff, una pieza que requiere una coordinación precisa y una comunión total entre los intérpretes frente al teclado. Del mismo compositor ruso se interpretará «Vocalise», sumando melancolía y belleza melódica al programa. La diversidad estética se completará con la «Danza eslava n.º 10» de Antonín Dvořák, la «Romanza sin palabras n.º 1» de Felix Mendelssohn y «Lied der Mignon» de Piotr Ilich Tchaikovsky.
En este sentido, la identidad local tendrá su momento de brillo con «Las niñas» de Carlos Guastavino, uno de los compositores más queridos de la Argentina, cuya obra se caracteriza por rescatar la esencia del paisaje y el sentir nacional con un lenguaje refinado. Tal como señala la sinopsis del espectáculo, el recorrido va “desde Debussy y Ravel hasta Guastavino, Rachmaninoff y Donizetti”, logrando que “cada pieza abre una ventana a un mundo expresivo distinto”. El objetivo final es ofrecer una experiencia integral que combina intimidad, carácter y belleza.
Los encargados de dar vida a estas partituras serán los músicos Joaquín Barroso, Mailen Blanco Arriola, Tomás Borghelli, Emma De Rosa, Gabriel Pizzi y Priscila Ronan. Este grupo de intérpretes, bajo la atenta mirada y coordinación de Kasakoff, tendrá la responsabilidad de llevar adelante un concierto que celebra la imaginación y la diversidad estética en el corazón de la capital nacional. La participación de jóvenes talentos en ciclos de esta envergadura refuerza el compromiso de la institución con la difusión de los artistas locales.
Quienes deseen asistir a este evento en la sede de Suipacha 1422 deberán tener en cuenta las condiciones de ingreso establecidas por la organización. El valor de la entrada se fijó en $4000 y los tickets se podrán adquirir únicamente el mismo día de la función en la boletería del Museo. Es importante destacar que no se realizan reservas previas, por lo que el ingreso se realizará por estricto orden de llegada hasta cubrir la capacidad máxima de la sala, una medida habitual en este tipo de convocatorias en Buenos Aires dada la alta demanda de las actividades culturales del fin de semana.
